Soft Machine Legacy: Burden Of Proof (CD)

Soft Machine Legacy: Burden Of Proof

Soft Machine Legacy

Burden Of Proof

CD (Compact Disc)

Herkömmliche CD, die mit allen CD-Playern und Computerlaufwerken, aber auch mit den meisten SACD- oder Multiplayern abspielbar ist.

Soft Machine Legacy: Burden Of Proof, CD

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Label: Cherry Red, 2012
Erscheinungstermin: 25.3.2013

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Rezensionen

,,...ihr Jazz-Rock klingt frisch, lebendig und sprüht vor forschender Kreativität, und wenn er denn – siehe Albumtitel – etwas beweisen soll, dann nur, dass ihr Entdeckergeist immer noch höchst vital ist." (Good Times, Juni / Juli 2013)

,,Neben "Live Adventures" vielleicht sogar eines der stärksten Alben der Canterbury-Nachlassverwalter." (K. Reckert, Gaesteliste. de)

Tracklisting

Disk 1 von 1 (CD)

1 Burden of proof
2 Voyage beyond seven
3 Kitto
4 Pie chart
5 JSP
6 Kings and queens
7 Fallout
8 Going somewhere canorous?
9 Black and crimson
10 The brief
11 Pump room
12 Green cubes
13 They landed on a hill

Soft Machine Legacy

Burden Of Proof

1 Rezension

Corso11

21.02.2014

Klang:: 5 von 5
Musik:: 4 von 5

Nichts Aufgebackenes!

Das Cover ist voller Fingerabdrücke, was heißen könnte, dass Soft Machine Legacy ihr nun bald fünfzigjähriges Erbe (legacy) nicht einfach negieren kann. Und die Beweislast (Burden of proof) ist groß!
Zwar hat Soft Machine Legacy schon zwei Mitgliederwechsel hinter sich; nach Hugh Hoppers Tod kam ein alter Bekannter, Roy Babbington, wieder und Theo Travis "ersetzte" Elton Dean, ein Soft Machine Mitglied seit dem dritten Album (Third). Doch mit John Marshall und John Etheridge sind hier noch zwei Musiker dabei, die die Geschichte von Soft Machine seit 1972 bzw. 1976 entscheidend mitgeprägt haben.
Ist das Ganze nur ein lauwarmer Aufguß? Keineswegs.
Doch im Einzelnen: "Burden of proof" ist getragen von einem sanft fließenden, gleichzeitig drängenden Rhythmus. Die "Voyage beyond seven" beginnt mit einem profilierten Thema, das sich nach und nach auflöst und in ein im Hintergrund liegenden Gitarrenloop mündet, auf dem freie Improvisationen aufgebaut werden, die immer dichter werden, bis sie plötzlich zu einem Themenfragment des Beginns zurückkehren. "Kitto" ist eine kleine Gitarrenstudie. "Pie Chart" beginnt mit einem schwerfälligen, reichlich humpelnden, basslastigen Thema. Das Saxofon macht aus der Passage eine Allusion an Bluesrock, was hier irgendwie nicht reinpasst. Wie das auch immer gedacht war, die Variationen, die Etheridge anschließend aus seiner Gitarre zaubert, sind wunderbar. Das Saxofon greift das Thema danach noch einmal auf, stark diminuiert, so dass die Allusion völlig verschwunden ist. Das Ganze endet mit einem Duett Gitarre - Saxofon. Nach dem Schlagzeugsolo "JSP" gibt's einen Soft Machine-Klassiker, "Kings and Queens" von der Platte "Fourth" von 1970. Die akustischen Instrumentalpassagen sind großartig, leider wertet der etwas sterile Synthiesound das Ganze ein wenig ab. "Fallout" startet mit einem rhythmisch und metrisch komplexen Thema (das man sich auf Seite 7 des Booklets anschauen kann). Vor der Wiederkehr des Themas stehen diverse improvisatorische Passagen, die klangfarblich und spieltechnisch ausgesprochen reizvoll sind. Ein wenig schade finde ich, dass die Komplexität des Themas darin keinen Widerhall findet. Trotz des kleinen Abstriches meine Hauptempfehlung!
"Going somwhere canorous?" ist eine Studie für Bassgitarre und Schlagzeug. Der 9. Track knüpft mit seinem Flow wieder an "Burden of proof" an. Etheridges schönes Gitarrenspiel knüpft hier deutlich an "Softs" (1976) und "Alive & Well" (1977) an. "The Brief" ist ein Duett Schlagzeug - Saxofon. "Pumps Room" beginnt rockig und findet seinen Höhepunkt in einem ausgefeilten Gitarrensolo von Etheridge. "Green Cubes" ist anders herum aufgebaut als etliche andere Stücke: es beginnt frei, wonach sich die Strukturen immer mehr verfestigen. "They landed on a hill" ist eine Hommage an diverse Passagen auf "Fourth" und "5": Keyboard und Gitarre öffnen den Klangraum und verschmelzen dabei so sehr, dass man sie kaum auseinanderhalten kann. Ziemlich kammermusikalisch.
Fazit: Man sollte das Album mehrmals konzentriert hören, seine Stärken liegen eher in den Details. Es ist vielleicht nicht das beste Album von Soft Machine Legacy, aber es ist auf jeden Fall sehr sorgfältig gearbeitet und sehr gut aufgenommen. Der Sound ist sehr direkt, fast trocken, auf jeden Fall sehr (um das Wort noch mal zu bemühen): kammermusikalisch. Die Musiker beherrschen ihre Instrumente immer noch, Ideen haben sie auch noch - da ist nichts aufgebacken.