Rezensionsübersicht

Deutsche Kinofassung nur in Englisch?
Und beide Fassungen sind nicht Uncut
Die berüchtigten ca 10 Sekunden fehlen
Gibt es auch tatsächlich nur auf VHS
Also keine würdige Veröffentlichung zum 40
Von Freddy

Capelight Pictures ist der Hammer, wenn es um deren Releases geht. Das war schon bei MISSISSIPPI BURNING so und jetzt erneut bei CARRIE. Die Mediabooks sind absolut hochwertig und die Qualität perfekt. Ton und Bild passen.

Vorsicht: 4K UHD ist nur Kinofassung! Blu-ray hat man sowieso schon in der Sammlung.

Diese DVD enthält sowohl die Schwarz/Weiß-(Kino-)Version als die Farb-Version. Ich gebe den Bewerter "Kopfhoehrer" Recht das sich die SW-Version besser ansehen lässt. Mann muss aber bedenken das die Farb-Version als der erste französische Farbfilm gilt, aufgenommen mit dem damals neuen Thomson-Farbsystem, wovon (jetzt) bekannt ist das es technische Unzulänglichkeiten hatte.

Der Film schildert dass das Schützenfest den Dorfbewohnern von Sainte-Sévère eine schöne Auszeit vom Alltag verschafft. Es ist ein flotter, heiterer, humorvoller Film. Ich kann mir vorstellen dass das Publikum diesen Film so kurz nach dem 2. Weltkrieg (1949) durchaus geschätzt hat.

Außerdem hat dieser Film dazu geführt das Sainte-Sévère (offiziell: Sainte-Sévère-sur-Indre / 300 Km südlich von Paris), als Hommage an Jacques Tati, nahezu authentisch geblieben ist, was heutzutage leider nicht mehr von jedem französischen Dorf behauptet werden kann.

Ich hatte einen Trailer zu diesem Film auf YouTube gesehen. Das hat mein Interesse geweckt, also habe ich den DVD gekauft. Das habe ich nicht bereut. Schöne nostalgische Bilder, aufgenommen in Frankreich, Belgien und die Niederlande mit sehr vielen Oldtimern verschiedener Marken. Der Film hat auch mehr Tempo als "Mon oncle" (mein Onkel) oder "Les vacances de monsieur Hulot (die Ferien des monsieur Hulot).

nostalgische vintage natural queiet Sverige by Astrid Lindgren

Ich habe diesen Film nun schon oft angeschaut. Und jedesmal mit noch größerer Begeisterung. Was braucht`s mehr für einen tollen Film?

Dieser Film ist ein absolutes Meisterwerk. Es ist mir schleierhaft, wie eine derart emotional packende filmische Erzählung nicht größere Bekanntheit hat, beispielsweise durch preisgekrönte Teilnahmen an diversen Festivals. Was dann vielleicht auch dazu führen könnte, daß der Film auch als Bluray angeboten würde.

Die Autorin und Regisseurin steigt ganz tief in ihre Kindheit in den fünfziger und sechziger Jahren hinab, eine Zeit, in der Kinder (und vor allem Mädchen) vor allem zu gehorchen hatten. In einer Erwachsenenwelt, in der kindliche Bedürfnisse und Wünsche, die Rücksicht auf die kindliche Psyche so gut wie keine Rolle spielten. Je nach Herkunftsfamilie war eine Kindheit zu der Zeit kein Zuckerschlecken, Demütigungen und tiefgehende Verletzungen an der Tagesordnung. Kinder hatten zu funktionieren, zu spuren.

Aus dieser für Kinder und wieder ganz besonders für Mädchen nicht einfachen Zeit erzählt die Autorin und arbeitet damit auch ihre Vergangenheit auf. In nüchternen, aber für empfindsame Naturen sehr emotionalen Bildern wird eine Kindheit geschildert, unterstützt von großartigen Schauspielern, allen voran die drei Mädchen, die die Hauptperson in verschiedenen Altersabschnitten darstellen.

Für Menschen, die die Einstellung vertreten, das müssen Kinder aushalten können, „es hat mir ja auch nicht geschadet“ (wie sehr, zeigt schon dieser Satz), ist dieser Film nicht gemacht. Es kann aber sensiblen und für solche Dinge offenen Menschen sehr helfen, die eigene Geschichte noch einmal zu betrachten und so auch besser zu verstehen.

Ich habe den Film jetzt zum zweiten Mal gesehen und er hat mich deutlich mehr berührt als beim ersten Mal. Vielleicht bin ich die nötigen Jahre älter und reifer geworden. An einigen Stellen habe ich sehr geweint, es war schmerzhaft und befreiend zugleich. Am Ende kann die mittlerweile erwachsene Frau, aus deren Rückblicken der Film besteht, das verletzte Kind von früher in den Arm nehmen und trösten, die ergreifendste Szene dieses bemerkenswerten Films.

Wer sich auch mit der eigenen Geschichte auseinandersetzen will, für den ist dieser Film pures Labsal, wenn auch keine einfache Kost. Von mir die allerdickste Empfehlung für diesen wunderbaren Film.

Es gibt Filme, da ist es mir mehr als rätselhaft, warum gerade sie mit Lob und Preisen überschüttet werden, die Kritiker umherhüpfen, als hätten sie Silvesterraketen im Allerwertesten, und sich dabei gegenseitig mit Elogen übertreffend. Wenn man sich die Historie mancher Filmpreise, einschließlich des Oskars, mal ansieht, kann man verwundert feststellen, daß in manchen Jahren belanglose Zeitgeistgurken Preise abgeräumt haben, während zuweilen cineastische Wunderwerke und phantastische Filme unter ferner liefen abgeschmiert sind. Vermutlich, weil sich manche Kritiker allzu leicht blenden lassen oder gewissen Auswüchsen des Zeitgeistes gerne hinterherhecheln.

Anders kann ich mir den Erfolg dieses kleinen, dummen und ungeheuer spießigen Films nicht erklären. Als wäre es die Realisierung einer verklemmten Kleinmädchenphantasie, erzählt der Film eine groteske Geschichte, leider völlig ohne Witz, höchstens mit dem allseits gefürchteten deutschen Brachialhumor. Ich habe Peter Simonischek, einen wirklich guten Schauspieler, sehr bedauert, als er mit diesem Steinzeit-Gebiss im Mund unglaublich dummes Zeug absondern musste. Sandra Hüller zeigt ihre Klasse, weil man ihr die schwerst komplexbeladene, leicht schwachsinnige Tochter völlig abnimmt, was den Film insgesamt aber nicht besser macht.

Mehr als zweieinhalb Stunden quält die Regisseurin den hilflosen Zuschauer, dessen einzig mögliche Gegenwehr auf diese humorlose Vergewaltigung das Verlassen der Vorstellung oder das Abschalten des Fernsehapparats ist. Beides sollte bald erfolgen, bevor dieser furchtbare Schwachsinn bleibende Schäden anrichtet.