Kate Macoboy - Michelangelo's Madrigal auf CD
Kate Macoboy - Michelangelo's Madrigal
CD
CD (Compact Disc)
Herkömmliche CD, die mit allen CD-Playern und Computerlaufwerken, aber auch mit den meisten SACD- oder Multiplayern abspielbar ist.
- Madrigale von Tromboncino, Dalza, Pesenti, Dall'Aquila, Cara, Da Milano, Cara, Scotto, Sannazaro
- Künstler:
- Kate Macoboy (Sopran), Robert Meunier (Laute)
- Label:
- Etcetera
- Aufnahmejahr ca.:
- 2017
- Artikelnummer:
- 8291308
- UPC/EAN:
- 8711801016238
- Erscheinungstermin:
- 29.6.2018
Michelangelos Madrigal Heute sind wir vielleicht mehr mit nordeuropäischen Komponisten vertraut, die in den Jahrzehnten vor und nach 1500 in Italien tätig waren, als mit italienischen Komponisten aus derselben Zeit. Namen wie Josquin des Prez, Alexander Agricola, Loyset Compère und Jacob Obrecht waren Meister der liturgischen Polyphonie, der Messen und Motetten. Ihre Kunst war in Klöstern, Kathedralkapellen, päpstlichen und einigen fürstlichen Kapellen zu hören.
Im Bereich der weltlichen Musik waren jedoch vor allem italienische Komponisten und Musiker gefragt, von den päpstlichen Dienststellen in Rom über die nördlichen Höfe von Mantua und Ferrara bis hin zu den Kaufmannshäusern am Canal Grande in Venedig. Sänger und Lautenisten wie Bartolomeo Tromboncino, Marchetto Cara und Michele Pesenti sowie die Lautenisten Marco dall'Aquila und Francesco da Milano waren in diesen Zentren ein Begriff.
Es stellt sich die Frage, wie es kommt, dass die Sterne der geschätzten italienischen Liedkomponisten heute nicht mehr so hell leuchten wie noch um 1500. Der Hauptgrund ist, dass ihre musikalische Tradition ungeschrieben war. Als ihre Musik schließlich niedergeschrieben wurde - sowohl für ihre Gönner als auch für die Veröffentlichung auf dem aufblühenden Markt der gedruckten Bücher -, geschah dies nur in grober Form.
Die Lieder waren nicht dazu gedacht, wörtlich gesungen oder gespielt zu werden - das heißt, wie geschrieben, mit einem nahtlosen Legato und einem gleichmäßigen Ausdruck. Die Sänger gestalteten die Musik individuell. Dies erforderte Feinheiten und Nuancen, die nicht auf dem Papier festgehalten werden konnten, und schuf einen hoch artikulierten Vortragsstil. Wie die großen Künstler ihrer Zeit ließen sich auch Musiker wie Tromboncino an den neu gegründeten humanistischen Schulen ausbilden. Sie versuchten, die legendäre Kraft der antiken griechischen Musik zum Ausdruck menschlicher Leidenschaften wiederzuerlangen.
Die ästhetischen Werte des Humanismus waren eine Synthese aus Poesie, Musik und bildender Kunst. Eine zentrale Rolle bei der Entwicklung der Musik in der Renaissance spielte die Wiederentdeckung antiker Quellen. Gallicus, ein Lehrer an der humanistischen Hofschule La Giocosa in Mantua im frühen 15. Jahrhundert, bemerkte beispielsweise, dass er unter der Anleitung des Gründers Vittorino da Feltre "fleißig die Musik des Boethius hörte und dadurch die wahre Praxis dieser Kunst erlangte". Vittorino besaß wichtige antike Abhandlungen, und die Werke des römischen Philosophen und Theoretikers aus dem 6. Jahrhundert waren Teil seiner Sammlung.
Sechsstimmige Laute in G von Paul Thomson, London 1984
Sechsstimmige Laute in A von Paul Thomson, London 1985
Die Nummerierung der Lautenwerke ist den folgenden Quellen entnommen: Die Lautenmusik von Francesco Canova da Milano (1497-1543), ed. Arthur J. Ness (Cambridge, Mass., 1970).
Lautenwerke von Marco Dall'Aquila; Ms. Mus. 266, Bayerische Staatsbibliothek, München. Lautenwerke von Joan Ambrosio Dalza; Intabulatura de Lauto, Libro 4, Venetia, Ottaviano Petrucci, 1508.
Im Bereich der weltlichen Musik waren jedoch vor allem italienische Komponisten und Musiker gefragt, von den päpstlichen Dienststellen in Rom über die nördlichen Höfe von Mantua und Ferrara bis hin zu den Kaufmannshäusern am Canal Grande in Venedig. Sänger und Lautenisten wie Bartolomeo Tromboncino, Marchetto Cara und Michele Pesenti sowie die Lautenisten Marco dall'Aquila und Francesco da Milano waren in diesen Zentren ein Begriff.
Es stellt sich die Frage, wie es kommt, dass die Sterne der geschätzten italienischen Liedkomponisten heute nicht mehr so hell leuchten wie noch um 1500. Der Hauptgrund ist, dass ihre musikalische Tradition ungeschrieben war. Als ihre Musik schließlich niedergeschrieben wurde - sowohl für ihre Gönner als auch für die Veröffentlichung auf dem aufblühenden Markt der gedruckten Bücher -, geschah dies nur in grober Form.
Die Lieder waren nicht dazu gedacht, wörtlich gesungen oder gespielt zu werden - das heißt, wie geschrieben, mit einem nahtlosen Legato und einem gleichmäßigen Ausdruck. Die Sänger gestalteten die Musik individuell. Dies erforderte Feinheiten und Nuancen, die nicht auf dem Papier festgehalten werden konnten, und schuf einen hoch artikulierten Vortragsstil. Wie die großen Künstler ihrer Zeit ließen sich auch Musiker wie Tromboncino an den neu gegründeten humanistischen Schulen ausbilden. Sie versuchten, die legendäre Kraft der antiken griechischen Musik zum Ausdruck menschlicher Leidenschaften wiederzuerlangen.
Die ästhetischen Werte des Humanismus waren eine Synthese aus Poesie, Musik und bildender Kunst. Eine zentrale Rolle bei der Entwicklung der Musik in der Renaissance spielte die Wiederentdeckung antiker Quellen. Gallicus, ein Lehrer an der humanistischen Hofschule La Giocosa in Mantua im frühen 15. Jahrhundert, bemerkte beispielsweise, dass er unter der Anleitung des Gründers Vittorino da Feltre "fleißig die Musik des Boethius hörte und dadurch die wahre Praxis dieser Kunst erlangte". Vittorino besaß wichtige antike Abhandlungen, und die Werke des römischen Philosophen und Theoretikers aus dem 6. Jahrhundert waren Teil seiner Sammlung.
Sechsstimmige Laute in G von Paul Thomson, London 1984
Sechsstimmige Laute in A von Paul Thomson, London 1985
Die Nummerierung der Lautenwerke ist den folgenden Quellen entnommen: Die Lautenmusik von Francesco Canova da Milano (1497-1543), ed. Arthur J. Ness (Cambridge, Mass., 1970).
Lautenwerke von Marco Dall'Aquila; Ms. Mus. 266, Bayerische Staatsbibliothek, München. Lautenwerke von Joan Ambrosio Dalza; Intabulatura de Lauto, Libro 4, Venetia, Ottaviano Petrucci, 1508.
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Tracklisting
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Mitwirkende
Disk 1 von 1 (CD)
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1 Bartolomeo Tromboncino: Mia ventura al venir se fa più tarda
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2 Joan Ambrosio Dalza: Tastar de corde Nr. 4
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3 Michele Pesenti: Aimè, ch'io moro
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4 Marco dall'Aquila: Ricercare Nr. 16
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5 Marchetto Cara: Liber fui un tempo in foco
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6 Bartolomeo Tromboncino: Ben mi credea passar mio tempo homai
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7 Francesco Canova da Milano: Fantasie für Laute Nr. 42
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8 Francesco Canova da Milano: Ricercare Nr. 2
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9 Marchetto Cara: Mal un muta per effecto
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10 Marco dall'Aquila: Ricercare Nr. 15
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11 Come harò donque ardire
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12 Francesco Canova da Milano: Fantasie für Laute
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13 Bartolomeo Tromboncino: Per dolor me bagno il viso
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14 Paulo Scotto: O tempo, o ciel volubil, che fuggendo
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15 Francesco Canova da Milano: Fantasie für Laute Nr. 40
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16 Bartolomeo Tromboncino: Zephiro spira e il bel tempo rimena
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17 Joan Ambrosio Dalza: Tastar de corde Nr. 3
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18 Jacopo Sannazaro: Se mai per maraveglia alzando 'l viso
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19 Marco dall'Aquila: Ricercare Nr. 28
Sicherheits- und Herstellerinformationen
Bilder zur Produktsicherheit
Herstellerinformationen
helikon harmonia mundi GmbH
Zippelhaus 5a
20457 Hamburg
Germany
HMGermany@pias.com
Kate Macoboy - Michelangelo's Madrigal
EUR 19,99*