Mikis Theodorakis: Musik für Cello & Klavier "East of the Aegean"
Musik für Cello & Klavier "East of the Aegean"
CD
CD (Compact Disc)
Herkömmliche CD, die mit allen CD-Playern und Computerlaufwerken, aber auch mit den meisten SACD- oder Multiplayern abspielbar ist.
umgehend lieferbar, Bestand beim Lieferanten vorhanden
EUR 19,99*
Verlängerter Rückgabezeitraum bis 31. Januar 2025
Alle zur Rückgabe berechtigten Produkte, die zwischen dem 1. bis 31. Dezember 2024 gekauft wurden, können bis zum 31. Januar 2025 zurückgegeben werden.
- A Sea Full of Music; The Day Ends; Your Sea Hair; The Hour of Fire; Spring Music; The Sea Awaits You; And I Love You in the Endless Noon Hour; I Ply the Waters; As Long As the Sea Lasts; Songs of the Sea; The Circel of Water; Colours of the Sea; Night Flight; The Rhythm of the Waves; The Mystic Aegean; The Rivers of your Body; Byzantine Ruins; The Footprints of the Sun; Desires Ignite; With the Music of the Water; Burning July Wind
- Künstler: Jens Naumilkat, Henning Schmiedt
- Label: Intuition, DDD, 2007
- Bestellnummer: 7343824
- Erscheinungstermin: 5.9.2008
Auf „East Of The Aegean“ passiert nicht weniger, als dass einer der großen Kämpfer des 20. Jahrhunderts Frieden mit sich selbst schließt. Ein großes Album mit kleinen Liedern voller Liebe und vorausschauender Erinnerung.
Mikis Theodorakis ist ein Komponist, dessen Vita und Werk wie die keines anderen noch lebenden Tonkünstlers mit der wechselvollen politischen Geschichte Europas im 20. Jahrhundert verbunden sind. Mit seinem Namen assoziieren sich politische und künstlerische Statements ganz unterschiedlicher Art. Gemeinsam ist allen Aktivitäten des Komponisten von Anbeginn nur eines: Theodorakis wollte immer das Maximum erreichen. Er war und ist ein Extremist, der sich von anderen Radikalen nur durch seine Vielseitigkeit und Unberechenbarkeit unterscheidet. Schon als junger Mensch wurde er verfolgt, gefoltert, verbannt, geschmäht, doch er ließ sich niemals klein kriegen, söhnte sich am Ende mit seinen Feinden aus und wurde selbst der konsequenteste Verfechter jeder inneren und äußeren politischen Verständigung. Sein gesamtes Schaffen ist vom scheinbar aussichtslosen inneren Kampf zwischen Idealismus und Wirklichkeit geprägt, bei dem keine der beiden Seiten je gewinnen konnte. Dabei hielt er es nie lange in einem Lager aus. Seine Positionen waren immer wieder überraschend, und es gab keine Kontroverse, der er je aus dem Weg gegangen wäre. Für Freunde und Feinde war und ist er schwer zu durchschauen, weil er stets voller Leidenschaft genau das tut, was man am wenigsten von ihm erwartet.
Nach seinen Oratorien, Liturgien, Sinfonien, opulenten Soundtracks und groß angelegten Liederzyklen ist das Letzte, was man von Mikis Theodorakis jetzt erwarten würde, ein ganz leises Album, das nur auf dem melodischen Flüstern von Cello und Klavier beruht. Ein Klang, der mehr dem Unterbewusstsein als der Realität abgelauscht scheint. Doch neben dem Kämpfer wohnte auch immer schon ein Romantiker in Theodorakis‘ Persönlichkeit. Als Kind gehörte Franz Schuberts „Lindenbaum“ zu seinen Lieblingsliedern. Dieser Sinn für unschuldige Poesie zog sich gepaart mit tiefem Respekt für die Folklore des einfachen Volkes wie ein Silberfaden durch das Oeuvre des Komponisten. Und nicht selten entfaltete er gerade in seinen einfachsten Liedern seine größte Kraft. Erinnert sei nur an seinen Soundtrack zu dem Filmklassiker „Alexis Sorbas“, dessen Songs selbst schon längst zur griechischen Folklore gehören.
Wenn Theodorakis sein neues Album „East Of The Aegean“ nennt, greift er auf seine eigene Herkunft zurück. Er wurde auf der Insel Chios im Osten der Ägäis geboren, sein Vater stammte aus Kleinasien, seine Mutter von Kreta.
Er selbst bezeichnet den Zyklus als Ode an den Lyrismus, also eine musikalische Verneigung vor literarischen Themen. Viel mehr noch sind die 21 Miniaturen nachdenkliche Reflexionen über das eigene Dasein. Sie wirken wie Postkarten oder das Notizbuch eines Malers voller Skizzen mit Momenteindrücken aus der griechischen Küstenwelt. In einem flüchtigen Augenblick reichen sich Antike und Gegenwart die Hand zu einem Kontinuum, das über sterbliche Lebensläufe weit hinausreicht. Mikis Theodorakis ging es sein ganzes Leben lang um die Zukunft. Einst selbst Vertreter einer sich aufbäumenden Jugend, sucht er heute den Schulterschluss mit den Generationen seiner Enkel und Urenkel. Seine Stücke klingen nicht wie die Musik eines Mittachtzigers, wie auch sein ganzes Weltbild nichts Greisenhaftes hat. Der alte Grieche ist einer der ganz wenigen Exponenten seiner Generation, bei denen Weisheit nicht mit einem Verlust an innerer Jugend einhergeht.
In Henning Schmiedt und Jens Naumilkat fand Theodorakis zwei Musiker, die für die sensible Umsetzung dieses Liederzyklus‘ prädestiniert sind. Pianist Henning Schmiedt ist ein feinsinniger Klangzauberer, dem die Magie des Tons stets über virtuosen Exhibitionismus geht. Seine ebenso hintergründigen wie unaufdringlichen Verzahnungen von Jazz, Klassik, Weltmusik und Pop bestechen in aller erster Linie durch ihre Unbefangenheit und Leichtigkeit. Seit 1991 verbindet ihn eine innige Zusammenarbeit mit Mikis Theodorakis, von dem er bisher insgesamt sechs CDs arrangierte. Der Berliner Jazzmusiker gehörte unter anderem zu der legendären Fusion-Band College, aus der auch die Fun Horns hervorgingen, und initiierte das Projekt PAmagieRA. Jens Naumilkat ist in allen musikalischen Genres zu Hause. In den achtziger Jahren machte er sich einen Namen in der ostdeutschen Jazzszene. Die aktive Kooperation des Cellisten mit Theodorakis begann 1990. Gemeinsam mit Schmiedt schuf er 1998 eine sinfonische Fassung seines Schlüsselwerks „Canto General“. Auf „East Of The Aegean“ balancieren sie traumwandlerisch durch die musikalische Fantasie eines Mannes, der für seine Lieder schon im Gefängnis saß, als sie noch nicht einmal geboren waren. (intuition-music. com)
Mikis Theodorakis ist ein Komponist, dessen Vita und Werk wie die keines anderen noch lebenden Tonkünstlers mit der wechselvollen politischen Geschichte Europas im 20. Jahrhundert verbunden sind. Mit seinem Namen assoziieren sich politische und künstlerische Statements ganz unterschiedlicher Art. Gemeinsam ist allen Aktivitäten des Komponisten von Anbeginn nur eines: Theodorakis wollte immer das Maximum erreichen. Er war und ist ein Extremist, der sich von anderen Radikalen nur durch seine Vielseitigkeit und Unberechenbarkeit unterscheidet. Schon als junger Mensch wurde er verfolgt, gefoltert, verbannt, geschmäht, doch er ließ sich niemals klein kriegen, söhnte sich am Ende mit seinen Feinden aus und wurde selbst der konsequenteste Verfechter jeder inneren und äußeren politischen Verständigung. Sein gesamtes Schaffen ist vom scheinbar aussichtslosen inneren Kampf zwischen Idealismus und Wirklichkeit geprägt, bei dem keine der beiden Seiten je gewinnen konnte. Dabei hielt er es nie lange in einem Lager aus. Seine Positionen waren immer wieder überraschend, und es gab keine Kontroverse, der er je aus dem Weg gegangen wäre. Für Freunde und Feinde war und ist er schwer zu durchschauen, weil er stets voller Leidenschaft genau das tut, was man am wenigsten von ihm erwartet.
Nach seinen Oratorien, Liturgien, Sinfonien, opulenten Soundtracks und groß angelegten Liederzyklen ist das Letzte, was man von Mikis Theodorakis jetzt erwarten würde, ein ganz leises Album, das nur auf dem melodischen Flüstern von Cello und Klavier beruht. Ein Klang, der mehr dem Unterbewusstsein als der Realität abgelauscht scheint. Doch neben dem Kämpfer wohnte auch immer schon ein Romantiker in Theodorakis‘ Persönlichkeit. Als Kind gehörte Franz Schuberts „Lindenbaum“ zu seinen Lieblingsliedern. Dieser Sinn für unschuldige Poesie zog sich gepaart mit tiefem Respekt für die Folklore des einfachen Volkes wie ein Silberfaden durch das Oeuvre des Komponisten. Und nicht selten entfaltete er gerade in seinen einfachsten Liedern seine größte Kraft. Erinnert sei nur an seinen Soundtrack zu dem Filmklassiker „Alexis Sorbas“, dessen Songs selbst schon längst zur griechischen Folklore gehören.
Wenn Theodorakis sein neues Album „East Of The Aegean“ nennt, greift er auf seine eigene Herkunft zurück. Er wurde auf der Insel Chios im Osten der Ägäis geboren, sein Vater stammte aus Kleinasien, seine Mutter von Kreta.
Er selbst bezeichnet den Zyklus als Ode an den Lyrismus, also eine musikalische Verneigung vor literarischen Themen. Viel mehr noch sind die 21 Miniaturen nachdenkliche Reflexionen über das eigene Dasein. Sie wirken wie Postkarten oder das Notizbuch eines Malers voller Skizzen mit Momenteindrücken aus der griechischen Küstenwelt. In einem flüchtigen Augenblick reichen sich Antike und Gegenwart die Hand zu einem Kontinuum, das über sterbliche Lebensläufe weit hinausreicht. Mikis Theodorakis ging es sein ganzes Leben lang um die Zukunft. Einst selbst Vertreter einer sich aufbäumenden Jugend, sucht er heute den Schulterschluss mit den Generationen seiner Enkel und Urenkel. Seine Stücke klingen nicht wie die Musik eines Mittachtzigers, wie auch sein ganzes Weltbild nichts Greisenhaftes hat. Der alte Grieche ist einer der ganz wenigen Exponenten seiner Generation, bei denen Weisheit nicht mit einem Verlust an innerer Jugend einhergeht.
In Henning Schmiedt und Jens Naumilkat fand Theodorakis zwei Musiker, die für die sensible Umsetzung dieses Liederzyklus‘ prädestiniert sind. Pianist Henning Schmiedt ist ein feinsinniger Klangzauberer, dem die Magie des Tons stets über virtuosen Exhibitionismus geht. Seine ebenso hintergründigen wie unaufdringlichen Verzahnungen von Jazz, Klassik, Weltmusik und Pop bestechen in aller erster Linie durch ihre Unbefangenheit und Leichtigkeit. Seit 1991 verbindet ihn eine innige Zusammenarbeit mit Mikis Theodorakis, von dem er bisher insgesamt sechs CDs arrangierte. Der Berliner Jazzmusiker gehörte unter anderem zu der legendären Fusion-Band College, aus der auch die Fun Horns hervorgingen, und initiierte das Projekt PAmagieRA. Jens Naumilkat ist in allen musikalischen Genres zu Hause. In den achtziger Jahren machte er sich einen Namen in der ostdeutschen Jazzszene. Die aktive Kooperation des Cellisten mit Theodorakis begann 1990. Gemeinsam mit Schmiedt schuf er 1998 eine sinfonische Fassung seines Schlüsselwerks „Canto General“. Auf „East Of The Aegean“ balancieren sie traumwandlerisch durch die musikalische Fantasie eines Mannes, der für seine Lieder schon im Gefängnis saß, als sie noch nicht einmal geboren waren. (intuition-music. com)
- Tracklisting
- Mitwirkende
Disk 1 von 1 (CD)
- 1 A SEE FULL OF MUSIC
- 2 THE DAY ENDS
- 3 YOUR SEA HAIR
- 4 THE HOUR OF FIRE
- 5 SPRING MUSIC
- 6 THE SEA AWAITS YOU
- 7 - AND I LOVE YOU IN THE ENDLESS NOON HOUR
- 8 I PLY THE WATERS
- 9 AS LONG AS THE SEA LASTS
- 10 SONGS OF THE SEA
- 11 THE CIRCLE OF WATER
- 12 COLOURS OF THE SEA
- 13 NIGHT FLIGHT
- 14 THE RHYTHM OF THE WAVES
- 15 THE MYSTIC AEGEAN
- 16 THE RIVERS OF YOUR BODY
- 17 BYZANTINE RUINS
- 18 THE FOOTPRINTS OF THE SUN
- 19 DESIRES IGNITE
- 20 WITH THE MUSIC OF THE WATER
- 21 BURNING JULY WIND
