Andrea Lucchesi: Requiem
Requiem
Nadia Mantelli, Alessandra Vavasori, Francesco Azzolini, Orchestra Barocca di Cremona, Giovanni Battista Columbro
CD
CD (Compact Disc)
Herkömmliche CD, die mit allen CD-Playern und Computerlaufwerken, aber auch mit den meisten SACD- oder Multiplayern abspielbar ist.
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- +Sinfonia dalla Passione di Passione di N. S. Gesu Cristo
- Künstler:
- Nadia Mantelli, Alessandra Vavasori, Francesco Azzolini, Orchestra Barocca di Cremona, Giovanni Battista Columbro
- Label:
- Tactus, DDD, 2003
- UPC/EAN:
- 8007194103250
- Erscheinungstermin:
- 24.2.2005
Andrea Luchesi erhielt vielleicht mehr als jeder andere Musiker, der im 18. Jahrhundert in Norditalien lebte, die beste musikalische und kulturelle Ausbildung dank einer Reihe von Lehrern, zu denen einige der größten Komponisten und Pädagogen der Zeit gehörten: Valentino Cocchi, berühmter neapolitanischer Opernkomponist, Giuseppe Saratelli, Maestro di Cappella am Markusplatz in Venedig, Padre Paolucci, der Lieblingsschüler des berühmten Padre Martini, Padre Vallotti, der bedeutendste Musiktheoretiker im Italien des 18. Jahrhunderts, und Baldassarre Galuppi. Mit zwanzig Jahren (er wurde 1741 geboren) war Luchesi bereits ein professioneller Musiker und arbeitete an zahlreichen Kirchen, venezianischen Theatern und vor allem an den berühmten Ospedali degl’Incurabili.
Sein Ruhm in der Stadt brachte ihm 1771 den Auftrag der venezianischen Regierung ein, ein Requiem zum Gedenken an den Tod des spanischen Botschafters in Venedig, des Grafen von Montealegre, zu komponieren. das Werk wurde beim Staatsbegräbnis in der Kirche San Geremia opulent aufgeführt. Luchesi arbeitete viele Jahre in den Städten Venetiens, darunter Verona und Padua, wo er mit Padre Vallotti in der Basilica del Santo zusammenarbeitete und musikalische Kompositionen von großer Schönheit schuf.
Im Alter von 30 Jahren wurde er dank der Intuition des Grafen Durazzo vom Fürsten und Erzbischof Max Friedrich nach Bonn eingeladen, der bedeutendsten katholischen Kapelle Deutschlands, wo er das höchste musikalische Amt innehatte: das des Kapellmeisters auf Lebenszeit als Nachfolger des nicht besonders brillanten Ludwig van Beethoven sen. (Großvaters des großen Meisters).
Luchesi ließ sich für die letzten 30 Jahre seines Lebens in dieser deutschen Stadt nieder, wo er geachtet und als einer der größten Komponisten und Pädagogen seiner Zeit angesehen wurde. Er starb 1801 und zu seinen zahlreichen außergewöhnlichen Schülern zählte der berühmtere Ludwig van Beethoven (in den letzten 12 Jahren).
Luchesi komponierte eine große Menge Musik in allen Stilrichtungen:
Symphonien, Kammermusik, geistliche Werke und Opern. Während Theaterwerke selten über ihre Heimatländer hinaus gelangten, wurden die von Luchesi in vielen europäischen Städten aufgeführt, darunter Mailand, Wien, Prag, Bonn, Stockholm und sogar im fernen Portugal. Wo ist also diese Musik aus Luchesis deutscher Zeit? Unser italienischer Komponist war gezwungen, seine Werke unsigniert zu lassen: Könnten sie glücklicheren Autoren zugeschrieben worden sein? Internationale Ereignisse in der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts, sowohl politische als auch wirtschaftliche, haben Luchesi daran gehindert, zu glänzen – oder auch nur in Lehrbüchern aufzutauchen.
Glücklicherweise haben ihm bestimmte Dokumente und Chroniken aus dieser Zeit erlaubt, seinen Platz unter den Großen zu Recht einzunehmen. Heute muss man nur die Musik betrachten, die vor seiner Abreise nach Bonn geschrieben wurde, um alle Verwirrungen oder Unsicherheiten auszuräumen: Allein dieses Repertoire stellt ein überragendes und vollständiges musikalisches Gebäude dar, das ihn als herausragende Persönlichkeit bestätigt, die vielen seiner Zeitgenossen überlegen ist.
Seit mehr als 200 Jahren ist Luchesis Name aus den Biografien von Mozart, Haydn und Beethoven sowie aus Enzyklopädien und musikgeschichtlichen Büchern verschwunden. Es ist unsere Pflicht, der italienischen Geschichte und Kultur einen Künstler wieder näherzubringen, der nicht nur große Zuneigung für sein Heimatland und seine Traditionen hegte, sondern auch ein wahres Leuchtfeuer für uns Italiener war.
Glücklicherweise ermöglichen uns die uns vorliegenden Informationen nun, eine große Persönlichkeit der italienischen Musik zu preisen, die zum Schweigen gebracht wurde. Darüber hinaus können diese Informationen die Musikgeschichte verändern, wie Torrefranca es in den 1930er Jahren vorhersagte …
Sein Ruhm in der Stadt brachte ihm 1771 den Auftrag der venezianischen Regierung ein, ein Requiem zum Gedenken an den Tod des spanischen Botschafters in Venedig, des Grafen von Montealegre, zu komponieren. das Werk wurde beim Staatsbegräbnis in der Kirche San Geremia opulent aufgeführt. Luchesi arbeitete viele Jahre in den Städten Venetiens, darunter Verona und Padua, wo er mit Padre Vallotti in der Basilica del Santo zusammenarbeitete und musikalische Kompositionen von großer Schönheit schuf.
Im Alter von 30 Jahren wurde er dank der Intuition des Grafen Durazzo vom Fürsten und Erzbischof Max Friedrich nach Bonn eingeladen, der bedeutendsten katholischen Kapelle Deutschlands, wo er das höchste musikalische Amt innehatte: das des Kapellmeisters auf Lebenszeit als Nachfolger des nicht besonders brillanten Ludwig van Beethoven sen. (Großvaters des großen Meisters).
Luchesi ließ sich für die letzten 30 Jahre seines Lebens in dieser deutschen Stadt nieder, wo er geachtet und als einer der größten Komponisten und Pädagogen seiner Zeit angesehen wurde. Er starb 1801 und zu seinen zahlreichen außergewöhnlichen Schülern zählte der berühmtere Ludwig van Beethoven (in den letzten 12 Jahren).
Luchesi komponierte eine große Menge Musik in allen Stilrichtungen:
Symphonien, Kammermusik, geistliche Werke und Opern. Während Theaterwerke selten über ihre Heimatländer hinaus gelangten, wurden die von Luchesi in vielen europäischen Städten aufgeführt, darunter Mailand, Wien, Prag, Bonn, Stockholm und sogar im fernen Portugal. Wo ist also diese Musik aus Luchesis deutscher Zeit? Unser italienischer Komponist war gezwungen, seine Werke unsigniert zu lassen: Könnten sie glücklicheren Autoren zugeschrieben worden sein? Internationale Ereignisse in der zweiten Hälfte des 18. Jahrhunderts, sowohl politische als auch wirtschaftliche, haben Luchesi daran gehindert, zu glänzen – oder auch nur in Lehrbüchern aufzutauchen.
Glücklicherweise haben ihm bestimmte Dokumente und Chroniken aus dieser Zeit erlaubt, seinen Platz unter den Großen zu Recht einzunehmen. Heute muss man nur die Musik betrachten, die vor seiner Abreise nach Bonn geschrieben wurde, um alle Verwirrungen oder Unsicherheiten auszuräumen: Allein dieses Repertoire stellt ein überragendes und vollständiges musikalisches Gebäude dar, das ihn als herausragende Persönlichkeit bestätigt, die vielen seiner Zeitgenossen überlegen ist.
Seit mehr als 200 Jahren ist Luchesis Name aus den Biografien von Mozart, Haydn und Beethoven sowie aus Enzyklopädien und musikgeschichtlichen Büchern verschwunden. Es ist unsere Pflicht, der italienischen Geschichte und Kultur einen Künstler wieder näherzubringen, der nicht nur große Zuneigung für sein Heimatland und seine Traditionen hegte, sondern auch ein wahres Leuchtfeuer für uns Italiener war.
Glücklicherweise ermöglichen uns die uns vorliegenden Informationen nun, eine große Persönlichkeit der italienischen Musik zu preisen, die zum Schweigen gebracht wurde. Darüber hinaus können diese Informationen die Musikgeschichte verändern, wie Torrefranca es in den 1930er Jahren vorhersagte …
- Tracklisting
- Details
- Mitwirkende
Disk 1 von 1 (CD)
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1 Sinfonia c-moll "dalla Passione di Nostro Signore Gesù Cristo"
Requiem e Dies irae
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2 Requiem
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3 Kyrie
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4 Dies Irae
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5 Quantus tremor
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6 Tuba mirum
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7 Mors stupebit
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8 Liber scriptus
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9 Rezitativ: Judex ergo
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10 Rex tremendae majestatis
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11 Juste judex
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12 Ingemisco
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13 Qui Mariam
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14 Oro supplex
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15 Lacrimosa
