Pauline Kim Harris - Wild At Heart
Pauline Kim Harris - Wild At Heart
Reincarnations of J. S. Bachs Chaconne
Mit Werken von:
Yoon-Ji Lee (geb. 1975)
, Elizabeth Hoffman (geb. 1961)
, Annie Gosfield (geb. 1960)
, John King (geb. 1953)
Mitwirkende:
Pauline Kim Harris
CD
CD (Compact Disc)
Herkömmliche CD, die mit allen CD-Playern und Computerlaufwerken, aber auch mit den meisten SACD- oder Multiplayern abspielbar ist.
-
Yoon-Ji Lee: Shakonn
+Elizabeth Hoffman: Morsels
+Annie Gosfield: Long Waves and Random Pulses
+John King C-H-A-C-O-N-N-E
- Künstler: Pauline Kim Harris (Violine)
- Label: Sono Luminus, DDD, 2021
- Bestellnummer: 10737149
- Erscheinungstermin: 26.11.2021
Wild at Heart ist das zweite Album der »Chaconne Project«-Serie von Sono Luminus, die in das Reich der Paralleluniversen vordringt und die Vergangenheit mit der Gegenwart und der Zukunft verbindet. Wild at Heart ist eine Sammlung zeitgenössischer Chaconnes, die an Reinkarnationen von Bachs ikonischem Werk erinnern und im Wesentlichen einen starken Kontrast zur ersten Veröffentlichung Heroine darstellen. Die Musik für akustische Solovioline spiegelt ein Klangspektrum wider, das von zarten Harmonien bis hin zu technikgetriebenem Hardcore-Noise mit einem Hauch von ethnischem Flair reicht - neue Antworten auf die ikonische Bach-Chaconne. Die auf diesem Album vertretenen Komponisten sind Yoon-Ji Lee, Elizabeth Hoffman, Annie Gosfield und John King, die jeweils eine einzigartige Stimme einbringen und die klanglichen Erwartungen an die Violine auf unerwartete Weise erweitern.
Heroine wurde im Herbst 2019 veröffentlicht, kurz bevor die globale Pandemie ausbrach. Zu dieser Zeit fantasierte ich über das »Einfrieren der Zeit« und spielte mit dem Konzept, dass durch das Dehnen und Überlagern eines vertrauten Musikstücks in einen offenen Raum das Gefühl der vergehenden Zeit in ein unendliches Unbekanntes verwandelt werden kann. Ein Teil des Verständnisses von Zeit bezieht sich auf das, was wir wissen, was als Nächstes kommt - die Erwartungen oder Ergebnisse dessen, was folgt, erlauben es uns, von einer Zukunft zu träumen, die noch nicht definiert ist. Da es keine wirkliche Möglichkeit gibt, die Zukunft zu kontrollieren, ist auch die Vergangenheit unabänderlich. Die Reise in die Gegenwart ist jedoch eine Aufzeichnung unserer Entwicklung, die die Vergangenheit mit der Gegenwart verbindet.
Wenn diese globale Pandemie im Jahr 2020 irgendetwas deutlicher gemacht hat, dann, dass wir alle miteinander verbunden sind. Indem man sich einfach an etwas erinnert, das physisch nicht mehr hier auf der Erde ist, wird es »am Leben gehalten«. Manche glauben an ein Leben nach dem Tod. Das bedeutet, dass es ein früheres Leben gegeben haben muss. In letzter Zeit habe ich über die Möglichkeit nachgedacht, dass beides in »Echtzeit« koexistiert, und über die Vorstellung von einem allgegenwärtigen Gott. Was wäre, wenn die Toten, die Lebenden und die noch zu Gebärenden alle Teil eines multilateralen Evo-Systems sind? Könnte die Musik, die wir aufführen, aufnehmen und veröffentlichen, auf irgendeine großartige Weise miteinander verbunden sein?
Zunächst fühlten sich diese neuen Werke wie bloße Reaktionen auf die Chaconne an. Aber jetzt, da die Ambient Chaconne von Heroine eine futuristische Neuinterpretation der verbleibenden Fragmente war, die dekonstruiert wurden, sehe ich dieses zweite Album wirklich als eine Reihe von Reinkarnationen von Bachs Chaconne. Jeder Komponist fand seine eigene persönliche Verbindung zur Chaconne und erweckte die ausgewählten Elemente des Originalwerks, die bei ihm Resonanz fanden, zu neuem Leben. Ob es sich um die Basslinie, den Kontrapunkt oder die Tonarten d-Moll und D-Dur handelt, Sie werden eine magische Ähnlichkeit feststellen, die sich entwickelt hat.
Die Aufführung des Originalwerks verbindet uns mit der Vergangenheit und hält Bach in der Gegenwart. Die Schaffung neuer Werke, die von der Chaconne inspiriert sind, ermöglicht den Traum von einer Zukunft. Und die neuen Werke sind Reproduktionen der Vergangenheit in neuen Lebensformen. (Pauline Kim Harris)
Heroine wurde im Herbst 2019 veröffentlicht, kurz bevor die globale Pandemie ausbrach. Zu dieser Zeit fantasierte ich über das »Einfrieren der Zeit« und spielte mit dem Konzept, dass durch das Dehnen und Überlagern eines vertrauten Musikstücks in einen offenen Raum das Gefühl der vergehenden Zeit in ein unendliches Unbekanntes verwandelt werden kann. Ein Teil des Verständnisses von Zeit bezieht sich auf das, was wir wissen, was als Nächstes kommt - die Erwartungen oder Ergebnisse dessen, was folgt, erlauben es uns, von einer Zukunft zu träumen, die noch nicht definiert ist. Da es keine wirkliche Möglichkeit gibt, die Zukunft zu kontrollieren, ist auch die Vergangenheit unabänderlich. Die Reise in die Gegenwart ist jedoch eine Aufzeichnung unserer Entwicklung, die die Vergangenheit mit der Gegenwart verbindet.
Wenn diese globale Pandemie im Jahr 2020 irgendetwas deutlicher gemacht hat, dann, dass wir alle miteinander verbunden sind. Indem man sich einfach an etwas erinnert, das physisch nicht mehr hier auf der Erde ist, wird es »am Leben gehalten«. Manche glauben an ein Leben nach dem Tod. Das bedeutet, dass es ein früheres Leben gegeben haben muss. In letzter Zeit habe ich über die Möglichkeit nachgedacht, dass beides in »Echtzeit« koexistiert, und über die Vorstellung von einem allgegenwärtigen Gott. Was wäre, wenn die Toten, die Lebenden und die noch zu Gebärenden alle Teil eines multilateralen Evo-Systems sind? Könnte die Musik, die wir aufführen, aufnehmen und veröffentlichen, auf irgendeine großartige Weise miteinander verbunden sein?
Zunächst fühlten sich diese neuen Werke wie bloße Reaktionen auf die Chaconne an. Aber jetzt, da die Ambient Chaconne von Heroine eine futuristische Neuinterpretation der verbleibenden Fragmente war, die dekonstruiert wurden, sehe ich dieses zweite Album wirklich als eine Reihe von Reinkarnationen von Bachs Chaconne. Jeder Komponist fand seine eigene persönliche Verbindung zur Chaconne und erweckte die ausgewählten Elemente des Originalwerks, die bei ihm Resonanz fanden, zu neuem Leben. Ob es sich um die Basslinie, den Kontrapunkt oder die Tonarten d-Moll und D-Dur handelt, Sie werden eine magische Ähnlichkeit feststellen, die sich entwickelt hat.
Die Aufführung des Originalwerks verbindet uns mit der Vergangenheit und hält Bach in der Gegenwart. Die Schaffung neuer Werke, die von der Chaconne inspiriert sind, ermöglicht den Traum von einer Zukunft. Und die neuen Werke sind Reproduktionen der Vergangenheit in neuen Lebensformen. (Pauline Kim Harris)
- Tracklisting
- Mitwirkende
Disk 1 von 1 (CD)
- 1 Yoon-Ji Lee: Shakonn (2014) (nach J. S. Bachs Chaconne)
- 2 Elizabeth Hoffman: morsels (2018) (nach J. S. Bachs Chaconne)
- 3 Annie Gosfield: Long waves and random pulses (2012) (nach J. S. Bachs Chaconne)
- 4 John King: C-H-A-C-O-N-N-E (2013) (nach J. S. Bachs Chaconne)
Pauline Kim Harris - Wild At Heart
EUR 15,99*
